Technologische Modifikationen und Transformationen des Körpers erscheinen immer dann sinnvoll und legitim, wenn sie einen therapeutischen oder sozial integrativen Charakter haben, zum Beispiel ein Herzschrittmacher, ein Gebiss oder eine Beinprothese. Dennoch stellt sich unweigerlich die Frage, wo die Grenze für diese Selbstumformung gezogen werden muss. An welchem Punkt sollten die Probleme der Ressourcen und der sozialen Gerechtigkeit Vorrang vor dem Recht auf Selbstoptimierung haben? Entspricht – letztlich – der Wunsch nach Selbsttransformation der Logik einer globalen Wachstumsideologie, die sich in eine komplex vernetzte, neoliberale, erschreckend ungerechte, militarisierte Zukunft hineinphantasiert? Oder können wir uns fantastische Techno-Körper, Cyborgs, vorstellen, die die Anerkennung von Differenz propagieren und in der Lage sind, Maschinen, das Organische, das Begehren und die Imagination miteinander zu verbinden?

Video: The narration of the bones

Expert*innen aus verschiedenen Disziplinen setzen sich an den Tisch und erzählen vom transformativen Potenzial unserer Körper, sei es durch Technologie oder Fiktion. Wir beginnen mit den Toten, den vergessenen und unidentifizierbaren Körpern, in denen unsere Zukunft begraben liegt. Es folgen Dialoge über Körper mit Behinderungen, die unsere technologischen und sozialen Möglichkeiten herausfordern. Und wir enden mit dem Begehren nach und der Vorstellung von Körpern, die an der Schwelle zu etwas anderem stehen, einer im Entstehen begriffenen Existenzform, die potenziell mit anderen Menschen, Tieren, Göttern und Maschinen verschmilzt. Setzen Sie sich an den Tisch. Oder nehmen Sie am Bildkaraoke teil und lassen Sie uns gemeinsam diese unerklärlichen Bilder von Körpern interpretieren.

Programme (only in English):

The narration of the bones: The body as a mnemonic device
Dialogue: Clara Ianni & Luiz Fontes

The 2006 Disability Act and the 2010 Anti-Inclusion Manifesto – How the right to imperfection is challenging society
Dialogue: Estela Lapponi & Marta Almeida Gil

Deep Brain Stimulation I: Neural prostheses for Parkinson’s disease
Dialogue: Erich Fonoff & Victor Rosetto Barboza

Deep Brain Stimulation II: Neural prostheses for depression
Dialogue: Christian Dunker & Erich Fonoff

Shamanism as a Technology of the Body: How to approach virtual worlds, information, and inter-species relationship
Dialogue: Fabiane M. Borges & Laymert Garcia dos Santos

Current speculations and anticipations on a future body
Dialogue: Amara Moira & Jean Wyllys & Laerte Coutinho

Every dialogue is followed by a 20 minute discussion with the following hecklers and guests:
Max Hinderer Jorge Cruz, Rodrigo Maltez Novaes, Benjamin Serroussi, Marcia Tiburi, and Rita Wu.

Dialogues and discussion in Portuguese with simultaneous translation into English.

Amara Moira is a writer, transgender prostitute and activist. Born in Paris, France, Benjamin Seroussi now lives in São Paulo, Brazil and works as a curator, editor and cultural manager. Christian Ingo Lenz Dunker is a psychoanalyst and professor at the Department of Clinical Psychology of the Psychology Institute at the University of São Paulo (USP). Clara Ianni has completed a BFA in Visual Arts at the University of São Paulo and an MA in Visual and Media Anthropology at the Freie Universität Berlin. Erich Fonoff studied medicine at the Medical School of the University of São Paulo and later did his medical residency in Neurosurgery at the Hospital das Clinicas, FMUSP. Estela Lapponi is a São Paulo-based artist who creates authorial works in contemporary dance, performance, and visual arts. Fabiane M. Borges who has a PhD in clinical psychology is also an essayist and an artist. Jean Wyllys is a lecturer, journalist, and a politician who has an MA in Linguistics from the Federal University of Bahia. Laerte Coutinho is a recognized and respected cartoonist and caricaturist. Laymert Garcia dos Santos is an essayist and university lecturer in the field of sociology and technology at the Campinas University, UNICAMP, São Paulo. Luiz Roberto de Oliveira Fontes is both a doctor of Obstetrics/Gynecology and Forensic Anthropology. Marcia Tiburi studied philosophy and visual arts. Marta Almeida Gil is a sociologist who since 1976 has been working to create wider visibility and provide information about and for persons with disabilities. Max Jorge Hinderer Cruz works as a writer, editor, cultural theorist, and curator, specializing in aesthetics, political philosophy, colonial economy, psychoactive substances, and Brazilian 20th century art. Rita Wu is an artist, designer and programmer who studied Architecture and Urbanism at the University of São Paulo (USP). Rodrigo Maltez Novaes is a visual artist designer, translator, and editor. Victor Rossetto Barboza graduated in medicine and neurosurgery from Santa Casa de São Paulo.

Bios (EN)

Mobile Akademie Berlin
Konzept: Hannah Hurtzig, Sarah Lewis
Produktion: Philipp Hochleichter
Bühne: Florian Stirnemann
Bild “Hanging” (Ausschnitt) von Aya Ben Ron

Goethe-Institut São Paulo
Generaldirektorin: Katharina von Ruckteschell-Katte
Leiter des Kulturprogramms: Martin Bach
Kulturprogramm: Isabel Hölzl, Lorena Vicini,
Kommunikation: Simone Malina, Gabriel Borges

Team
Recherche und Kommunikation: Isabella Rjeille
Produktionsleiter: Helena Ramos
Ausführender Produzent: Simone Lopes (HumaVida Produções)
Simultanübersetzung: Adriana Kauffmann, Shirly Gabay
Schreinerei: Antonio Vespoli (Madeira Design)
Technische Unterstützung: Alexandre Civitate (AMC Tradução Simultânea)
Grafik-Designer: Karen Ka
Video-Dokumentation: Marco Rodrigues (Tilt Exploded Video)
Besonderen Dank an: Ana Carolina Marossi, Benjamin Serroussi, Galit Eilat, José Augusto Vieira de Aquino, Júnia Jorge Rjeille Cordeiro, Karin Harrasser, Suely Rolnik

Ein Projekt der Mobilen Akademie Berlin präsentiert vom Goethe-Institut und SESC.

Episoden des Südens ist ein vom Goethe-Institut in Kooperation mit Sesc initiiertes Projekt, das die metaphorischen, kulturellen, sozialen, historischen und politischen Dimensionen des so genannten “Globalen Südens” reflektiert.